A volte nel lavoro di un designer nasce il compito di invecchiare un'immagine fotografica. Esistono molti modi per ottenere l'effetto "retro", uno di questi - abbastanza semplice e accessibile anche a un utente non molto esperto - verrà discusso in questo manuale.
Necessario
- Per seguire queste istruzioni, sono necessarie alcune conoscenze di base di Adobe Pkotoshop, ovvero: Consigliato
- - avere un'idea di cosa sono i livelli e come lavorarci,
- - immagina cos'è un gradiente ed essere in grado di cambiare la sua composizione cromatica,
- - e devi anche immaginare come usare un pennello di Photoshop nel programma.
- Altrimenti, non sono richieste conoscenze e abilità speciali, basta leggere le istruzioni e guardare le immagini allegate.
Istruzioni
Passo 1
Prima di iniziare, dobbiamo fare scorta di alcune immagini.
- in primo luogo, ovviamente, questa è la fotografia originale stessa.
- in secondo luogo, abbiamo bisogno di un file con la trama della vecchia carta, è abbastanza facile trovarlo su Internet, basta digitare questa frase in un motore di ricerca.
- in terzo luogo, abbiamo bisogno di un campione di una vecchia fotografia, sulla base della quale stilizzeremo la nostra immagine. Abbiamo bisogno di questo punto di riferimento anche per non inventare e non prendere "dal soffitto" il colore e le caratteristiche dinamiche del file finale.
Apri l'immagine originale in Photoshop. Copia il file di texture come un nuovo livello. Impostalo sull'opzione di fusione Moltiplica. La dimensione della trama, di regola, non coincide con la dimensione dell'immagine originale, il che significa che deve essere regolata in posizione e dimensione. Per fare ciò, premiamo i tasti Ctrl + T o selezioniamo il comando Modifica > Trasformazione libera dal menu e, utilizzando le maniglie quadrate agli angoli del livello, stiriamo e spostiamo le immagini fino a trovare la migliore opzione di sovrapposizione.
Passo 2
Diamo alla nostra immagine il colore e il contrasto tipici delle vecchie fotografie. Usiamo una foto di esempio per questo.
Dopo aver creato un nuovo livello Mappa gradiente nella nostra composizione (menu Livello> Nuovo livello di regolazione> Mappa gradiente, o facendo clic sul pulsante corrispondente nella parte inferiore del pannello dei livelli e scegliendo il tipo Mappa gradiente), caricalo con il nostro gradiente. Consisterà di fiori presi da un campione di una vecchia foto. Sul lato sinistro nel gradiente creato dovrebbero esserci colori scuri, dovrebbero essere presi (con il cursore contagocce) dai punti più scuri della sorgente, a destra dovrebbero esserci sfumature di toni chiari e i punti corrispondenti possono essere facilmente trovato sull'originale. Selezioniamo la posizione dei campioni di colore sul gradiente in modo che la nostra immagine sia il più vicino possibile a una guida fotografica.
Passaggio 3
A proposito, il livello risultante, che ora determina il colore della nostra foto, può essere variato in trasparenza (cambiando il parametro del livello Opacità), ottenendo la stilizzazione non solo per una vecchia foto in bianco e nero, ma anche ottenendo l'effetto di un'immagine a colori invecchiata mezza sbiadita.
Passaggio 4
Ora possiamo aggiungere manualmente sfumature alla tavolozza dei colori e della luce dell'immagine finale. Dopo aver creato un nuovo livello e averlo passato alla modalità Sovrapponi, possiamo applicare su di esso tratti scuri e chiari con un grande pennello morbido, che schiarirà o ombreggerà alcune parti della foto, conferendole una distorsione del colore naturale - una vera fotografia per la sua lunga vita poteva stare al sole, quindi subire l'influenza di prodotti chimici, bagnarsi, ecc., e anche nella fase negativa, l'imperfezione tecnica della produzione di quei tempi significava l'irregolarità del rivestimento e l'effetto dei reagenti.
Passaggio 5
L'immagine finale può essere nuovamente regolata per tonalità e saturazione utilizzando gli strumenti Livelli e Tonalità / Saturazione dal menu Immagine> Regolazioni. Inoltre, puoi aggiungere artificialmente granulosità all'immagine tramite il menu Filtro> Disturbo> Aggiungi disturbo. Inoltre, utilizzando la trasformazione Immagine> Regolazioni> Ombre / Luci, sperimenta il contrasto zonale dell'immagine originale, aumentandolo nelle aree d'ombra o alte luci, dando i dettagli più nitidi e modificando la gamma dinamica della foto.
